『スター・ウォーズ：ヴィジョンズ』第 3 巻に登場してほしい 9 つのアニメーション スタジオ

Sep 27, 2023

2023 年 6 月 6 日 // 注目

ラリー・フライド

ライター

今スター・ウォーズ：ヴィジョンズには世界中のアニメーション スタジオが参加するまでに拡大しており、誰がエピソードを指揮するのかの可能性は無限大です。 さまざまな文化、スタイル、さらには媒体にまたがるこれら 9 つのスタジオは、それぞれがはるか彼方の銀河系に独自の独自の展開を加えながら、スター・ウォーズの可能性の限界を押し広げ続けることになります。 これらすべてが起こる可能性はありますか? おそらくそうではありませんが、ルーカスフィルムがすでにユーモアを取り入れていることを考えると、マペットにインスピレーションを得た3巻、何でもフェアゲーム。

LAIKA経由の画像

これはかなり明白なことですが、繰り返しになりますが、誰が気にするでしょうか。 LAIKA は、過去 20 年間で最も愛されたアニメーション映画のいくつかを手がけており、アードマンが証明したように、私はあなたのお母さんです , スター・ウォーズはストップモーションがよく似合います。 第 2 巻のいくつかの短編はこの媒体の視覚的な魅力を捉えていますが、完全に手作りされたのはアードマンのものだけです。 LAIKA の映画もこれに倣い、Visions のストップモーション表現にいくらかの信頼性をもたらしました。

アードマンのエントリーは、予想通り魅力的ではあったものの、ほとんどが間抜けで、言うまでもなくポッドレーシングのみに焦点を当てていた。 LAIKA は、おそらくいくつかのスリルと悪寒を加えて、はるかに没入型で潜在的に力を行使するようなストーリーに貢献する可能性があります。私たちはカートゥーン サルーンのスクリーチャーズ リーチのようなものを想像しています。暗いテーマを持つストーリーですが、代わりに見事な 3D でレンダリングされるストーリーです。 。 想像してみてください…クボ アンド ザ トゥー ストリングスのように、トラヴィス ナイトが監督した激しいライトセーバーの戦い。 それは伝説のものになるだろう。

BreakThru Films 経由の画像

第 2 巻では、他のメディアや素材に何が残されているかを知るのが難しいほど、幅広いアニメーションがフィーチャーされています。 過去 10 年間の革新的なアニメーションを振り返るとき、BreakThru Films の Loving Vincent をすぐに思い出すでしょう。 世界初の完全に手描きの映画は、アニメーション ストーリーテリングのまったく新しいモードを発掘しました。 エル・グイリのシスはすでにヴィジョンズの世界に絵の具を飛び散らせているので、私たちはさらに力を入れてキャンバスに油絵の具を塗ってもいいかもしれません。

人々は、スタジオの時間と労働集約的な制作プロセスのせいで、自分たちが参加することはスターターではないと考えています。 しかし、一本の長編に6年かかったと考えると、12～15分の短編なら1年もあれば完成するはずだ。 しかし、なぜ技術的なことを心配するのでしょうか? さらに重要なのは、このプロジェクトの芸術的意義です。 当初から絵画を取り入れてきたこのシリーズにとって、完全に手描きされたスター・ウォーズの物語は、美しい一周する瞬間となるでしょう。

Studio MDHR 経由の画像

最も映画的なアニメーションの一部はビデオ ゲーム用に制作されているため、Visions がゲーム アニメーターと協力し始めるのも時間の問題です。 大ヒットしたラン＆ガン アドベンチャー『Cuphead』で知られる Studio MDHR が最有力候補です。 20 年代と 30 年代のゴムホース アニメーションを再現するために、チャドとジャレッドのモルデンハウアー兄弟は手描きのセル アニメーションを使用してカップヘッドをアニメーション化しました。 メディアの力を示すには、そのルーツに戻ること以上に良い方法はありません。

スター・ウォーズはコメディに馴染みがありますが、このように完全に再考されたことはありません。 純粋主義者にとってフランチャイズ化は少しばかげているように思えるかもしれないが、これがウォルト・ディズニーを世界に知らしめたスタイルであることを考えると、当然のことのように思える。 ループ状のライトセーバー、弾むビーム、ドタバタのストームトルーパーなど、コミックの可能性は無限です。 たとえそれが前例のないコラボレーションでサイコロを振る（ウィンクウィンク）ことを意味するとしても、これはスター・ウォーズの可能性をさらに大きく拡張したものです。

カートゥーン ネットワーク ラテンアメリカ経由の画像

第 2 巻では、さまざまなスタジオが独自の文化的なレンズを通してスター・ウォーズを再考しました。 第 3 巻に向けてそれを失うことは絶対に望んでいません。つまり、リングに上がるためには大胆でエキサイティングな国際的な声が必要であることを意味します。 ありがたいことに、Viva Calavera Studios は文字通り、すでにそれを実現しています。 彼らの新しい超自然的なルチャ リブレ シリーズ、レイ ミステリオ vs. ザ ダークネスは、メキシコ アニメーション ショーケースの一環として、今年のアヌシー フェスティバルで紹介されます。

このシリーズは、愛する WWE レスラー、レイ・ミステリオに対する 10 代の少年の憧れを中心に構築されています。 同様のマスターとパダワンの関係は、強力なスター・ウォーズの物語に翻訳される可能性があります。 スタジオを分類したくはありませんが、この世界のプロレスも、これほど派手でエネルギッシュな 2D アニメーション スタイルで語られるヴィジョンズのストーリーも見たことがありません。 私たちはすでにバンドの戦いや劇場での夜を見てきましたが、プロレスはさらに無理があるでしょうか？

Netflix経由の画像

Arcane ほど私たちの注目を集めたアニメーション番組はほとんどありません。 『リーグ・オブ・レジェンド』の前編は、フランスのアニメーション スタジオ Fortiche の驚異的な作品によって高められた、独創的な SF/ファンタジー叙事詩でした。 彼らは以前、デベロッパーのライアット ゲームズとミュージック ビデオや短編映画で協力していましたが、Arcane の最初のシーズンでは本当に自分たちを上回りました。各エピソード 40 分の 9 つのエピソードがあり、フォローアップ シーズンもすでに制作中です。 確かに、彼らはその間に15分間のビジョンの短編を打ち出すことができるだろう。

2D テクスチャと 3D キャラクター モデルを注意深くブレンドした Arcane のビジュアル スタイルは、現在のアニメーションにおける他のものとは異なります。 「フォルティーシュタッチ」でスター・ウォーズに命を吹き込むのを見ないのは残念だ。 しかし、同社のトレードマークはデザインだけではなく、映画的なアプローチにあります。 Arcane の共同作成者 Christian Linke は、話したフォーティーシュの映画撮影に対する正式な大胆な目については、スター・ウォーズを最初から定義してきた革新的な精神を彼らがいかにうまく体現するかを物語っています。

O'Brother ディストリビューション経由の画像

昨年、オランダはホーリー・モーション・スタジオの厚意により、史上初のストップモーション長編映画『Oink』（原文のオランダ語ではKnor）を製作した。 汚い豚を引き取る少女を中心としたこの物語は観客を魅了し、ベルリン国際映画祭の出場枠を獲得し、その直後に前日譚映画の制作にも影響を与えた。 このレセプションは、この謙虚なスタジオの評判を正式に一気に高めましたが、そのようなエキサイティングな勢いこそが、彼らをさらに大きなスポットライト、Disney+ に向けたプライムにしているのです。

時々思い出すのが難しいかもしれませんが、スター・ウォーズは最終的には子供を含むあらゆる年齢層の人々を対象としています。 前巻にアードマンが収録されているのと同じように、ホーリー・モーションのばかげているが家族向けの感性は、若い人がスター・ウォーズに興味を持つなら完璧な入門書となるだろう。コレクションのより強烈な短編のいくつかからの良い気晴らしにもなるだろうが、風変わりなユーモアのセンスや有意義な家族の力学を危険にさらすことなく。

画像提供：20th Century Studios

従来のアニメーションと視覚効果の間の境界線は曖昧です。 技術的には、画像はカメラ内で生成されますが、現代の大ヒット映画製作では、事後的に数時間のアニメーションを必要とします。 Wētā FX は、フィルム上で最も想像力豊かなデジタル世界のいくつかをデザインしており、その映画の 1 つであるタンタンの冒険は完全にアニメーション化されています。 彼らは別のアニメーション部門「Wētā アニメーション」を開設したこともあるが、まだ実を結んでいない。

Wētā がアニメーションと VFX 技術の両方を通じて、表現力豊かでフォトリアリスティックなスター・ウォーズ映画に取り組むのを見るのは興味深いでしょう。 これにより、2 つの工芸品が互いに対話することになります。これは、このシリーズが他の媒体ですでに行っていることです。 クローン ウォーズ テレビ シリーズとスター ウォーズ ジェダイ ビデオ ゲームはどちらも、モーション キャプチャを使用してアニメーションを強化する完全なアニメーション プロジェクトです。それを短編映画で試してみてはいかがでしょうか。 確かに、静かなアニメーション部門を立ち上げるにはエキサイティングな方法になるでしょう。

画像提供：スクウェア・エニックス イメージスタジオ事業部

第 3 巻のウィッシュリストを作成して、少なくとも 1 つのアニメ スタジオを含めることはできませんでした。 たとえ第 2 巻の短編アニメが日本以外のスタジオによるものであっても、これはこれまでのヴィジョン全体の結合組織の 1 つです。 Visions の 3 回目のプロジェクトでは、ビデオ ゲーム アニメーションに対する日本の影響を考慮しながら、この作品を日本に持ち帰りたいと考えています。 ゴージャスな CGI アニメーション スタイルが世界中のゲーマーの心を捉えているスクウェア エニックスに参入します。

神風動画の第 1 巻短編「ザ・デュエル」は 3D でアニメーション化されていますが、アナログの手描きの美学を通して濾過されています。 Square の 3D アニメに対するより伝統的なアプローチは、Visions にとっては新しい領域のように感じられますが、それでも課題に適しています。 ファイナルファンタジーとキングダム ハーツのファンは、この会社が、振り付けの多いアクション セットや、見つかった家族の心温まる物語に精通していることを知っています。 野末武氏とスタッフはきっとこの状況に立ち向かうでしょう。

Brickfilm Day 経由の画像

Animal Logic や Atomic Cartoons が、ライセンスを取得したタイアップ映画の頼りになるアニメーターになる前は、レゴは、YouTube の素朴なストップモーション動画を通じて命を吹き込まれました。 アニメーターのジェイソン・ロウォルトが作った用語であるブリックフィルムは、70 年代に誕生して以来大幅に拡大し、今日に至るまでこのメディアを存続させるオンライン コミュニティが存在するまでに成長しました。 ルーカスフィルムが、こうした才能あるアニメーターを何人か採用して、レゴ スター・ウォーズ ビジョンの短編作品を共同制作しないのは愚かだろう。

CGI がレゴの楽しい冒険を生み出すのと同じくらい、物理的に手作業で調整された伝統的なアニメーションのレゴ ミニフィグ、デジタル口アニメーション サイクルなど、基本に立ち返る時期が来ています。 ほとんどの人は、既存のレゴ スター ウォーズ セットが実際に動くのを見ることに興奮するでしょうが、熟練したブリックフィルム制作者のグループが創造的な自由を与えられたときにどのようなものを思いつくかを見ることの方がより興味深いだろうと私たちは考えています。 無限にあるレンガと無限の想像力を使えば、さまざまなことができます。

これら 9 つのスタジオは氷山の一角にすぎません。 命を懸けたライトセーバーの決闘から、銀河系を超えた心温まる友情の物語まで、スター・ウォーズの物語の舵をとってほしい才能は数え切れないほどあります。 Visions の第 3 巻が早く届くことを祈るばかりです。